Lighting

L’éclairage est l’étape qui révèle si tout ce qui la précède était juste. J’éclaire des décors numériques et des assets autant pour présenter mon travail que pour livrer des images finales, et je le considère comme un moyen de vérifier la construction autant que de l’embellir. Sur des séries, j’ai pris en charge le premier éclairage d’environnements et de végétation sous-marine pour établir leur lecture avant que l’équipe ne les développe. Sur des publicités et des spectacles immersifs, j’ai mené des environnements du shading à l’éclairage jusqu’au rendu final, dans Arnold, V-Ray ou Karma selon le pipeline. Sur la key art, l’éclairage décide de presque tout, car une seule image doit guider le regard et porter le ton de toute une série. J’aime éclairer avec intention plutôt que par accumulation. Quelques sources claires, une silhouette lisible et un contraste maîtrisé font souvent plus que de nombreuses lumières d’appoint. Comme CG Generalist, savoir comment la lumière va tomber change aussi ma façon de modéliser et de texturer, puisque je peux placer le détail là où la lumière le révélera et gagner du temps ailleurs

Lighting : 13 productions professionnelles dans 9 studios, dont « Dallas Mavericks Arena Intro 2025-2026 », « Klara and the Sun », « No Doubt - Sphere Las Vegas (visuels de concert) » et « The Acolyte - Saison 1 »