Arnold

Arnold est le moteur de rendu que j’ai le plus utilisé pour le look development, des assets d’effets visuels pour le cinéma et les séries jusqu’à la key art et la publicité. Je l’apprécie pour sa prévisibilité. Quand un asset paraît juste sous un éclairage physiquement plausible dans Arnold, il tient en général dans le plan, ce qui me permet de prendre tôt des décisions de matière en toute confiance. Comme Asset Artist, je l’utilise pour développer le rendu de props hard surface, de personnages, d’assets de foule, de végétation et d’environnements, en testant chacun sous un éclairage proche des plans finaux plutôt que seulement dans un turntable de studio. Sur des projets promotionnels, j’ai éclairé et rendu des éléments CG dans Maya et Arnold pour la key art de séries, où une seule image doit porter l’identité d’une série. Sur des assets de jeu, je m’en suis servi pour le look development et l’éclairage de pièces stylisées qui devaient correspondre à un univers établi. Arnold s’intègre aussi naturellement dans un pipeline qui passe par Maya, Houdini et Substance 3D Painter, ce qui correspond à ma façon de travailler sur la plupart des productions. J’apprécie un moteur de rendu qui se fait oublier et laisse parler le travail, et c’est exactement ce qu’Arnold m’apporte

Arnold : 19 productions professionnelles dans 9 studios, dont « Fast & Furious X », « Thor: Love and Thunder », « Moon Knight - Saison 1 » et « Klara and the Sun »